330 __ |a 本书以戏谚为研究对象, 从共时和历时相结合的角度, 采用语义、语用、形式、功能、认知、文化等多角度论证的方法, 考察戏谚产生的路径、类别和原因, 探讨戏谚与戏曲文化的关系, 同时对相关语言文化现象进行梳理和阐释, 挖掘具有通用表义作用戏谚的认知价值、文化传承价值和审美价值。第一章戏理篇, 分戏曲演绎谚和娱乐教化谚 ; 第二章戏场篇, 分戏台谚和观戏谚 ; 第三章角色篇, 分角色分工谚和角色合作谚 ; 第四章表演篇, 分“四功”谚和“五法”谚 ; 第五章舞美伴奏篇, 分服装、化妆、布景、灯光、道具、脸谱、伴奏等谚 ; 第六章学艺艺德篇, 分科班学艺谚和艺德修养谚 ; 第七章剧种剧目篇, 分剧种谚和剧目谚 ; 第八章普泛喻理篇, 分戏文戏场、戏班角色、表演、剧种剧目、舞美伴奏等喻理谚。戏谚记录和反映了悠久的戏曲文化, 肩负着中华戏曲艺术的传承, 具有其历史价值, 同时, “开场白”“走过场”“唱双簧”“救场如救火”“当面锣对面鼓”等一大批戏谚具有了普泛化的意义, 为百姓喜闻乐见。戏曲行业的熟语是语言的传承, 也是文化的传承。这种语言文化现象值得我们加以关注, 并不断发扬。